Perché è importante conoscere la tonalità?

Prima di iniziare a costruire i cori per un brano, è fondamentale determinarne la tonalità. La tonalità è l’insieme delle relazioni tra le note e gli accordi, basate su una nota principale detta tonica.

Questa definisce la scala di riferimento del brano e influisce sulle note che risulteranno più adatte per costruire i cori. Delle dodici note di un’ottava, ogni scala maggiore o minore ne utilizza solo sette, il che significa che alcune note saranno più intonate e gradevoli, mentre altre risulteranno fuori luogo o stonate.

Tonalità maggiore o minore?

Oltre a individuare la tonalità esatta, è importante capire se si tratta di una tonalità maggiore o minore:

• Maggiore → conferisce una sonorità più luminosa e allegra.
• Minore → dona al brano un carattere malinconico e più cupo.

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Come determinare la tonalità di un brano con lo spartito

Se hai a disposizione lo spartito, il processo è più semplice. Ecco i passaggi fondamentali:

1. Osserva l’armatura di chiave

   • Subito dopo la chiave musicale troviamo le alterazioni (diesis o bemolli).
   • Ogni insieme di alterazioni corrisponde a due possibili tonalità: una maggiore e la sua relativa minore.
     
     

2. Analizza il giro armonico

   • Gli accordi principali del brano forniscono indizi chiave sulla tonalità.
     
     

3. Individua le cadenze e la melodia principale

   • Le cadenze (successioni di accordi che danno un senso di chiusura) possono confermare la tonalità.
   • La melodia spesso enfatizza i gradi più importanti della scala, specialmente nei punti di maggiore stabilità, come il finale.
     
     
     

Esempio: "Tanti auguri a te"

• L’armatura di chiave mostra un SI♭, suggerendo due possibili tonalità: FA maggiore o RE minore.
• Il giro armonico è costruito su FA maggiore, DO maggiore e SI♭ maggiore, tipici della tonalità di FA maggiore.
• Il finale conferma la stabilità dell’accordo di FA maggiore, escludendo l’ipotesi di RE minore.

Come determinare la tonalità senza spartito

Se non hai uno spartito, dovrai affidarti all’ascolto e all’uso di una tastiera per individuare le note chiave:

1. Percepisci la sonorità generale

   • Il brano ha una sensazione allegra e aperta? Probabilmente è in una tonalità maggiore.
   • Se invece suona più malinconico, potrebbe essere in una tonalità minore.
     
     

2. Trova la nota di risoluzione

   • Ascolta le parti in cui la musica sembra "fermarsi" in modo stabile: spesso coincidono con la tonica.
     
     

3. Individua gli accordi fondamentali

   • Ascolta il basso, che suona spesso le toniche degli accordi principali.
   • Cerca una cadenza perfetta (accordo di quinto grado → primo grado), che spesso conferma la tonalità.
     
     

Esempio: "Thinking Out Loud" di Ed Sheeran

• Il brano ha una sonorità distesa e allegra, suggerendo una tonalità maggiore.
• La nota RE compare con insistenza nei momenti di risoluzione, suggerendo che il brano sia in RE maggiore.
• Gli accordi principali del brano includono RE, FA♯, SOL e LA, confermando la tonalità di RE maggiore.

Attenzione alle modulazioni di tonalità

Non tutti i brani restano nella stessa tonalità dall’inizio alla fine: alcuni cambiano tonalità durante lo svolgimento.

Tipologie di modulazione comuni

1. Passaggio alla relativa minore

   • Il brano può passare da una tonalità maggiore alla sua relativa minore senza modificare le alterazioni.
   • Questo non altera la costruzione dei cori, ma potrebbe richiedere piccole modifiche negli intervalli.
     
     

2. Aumento di semitoni nel ritornello o nel finale

   • Molto usato nel pop per creare un effetto di crescita e intensità.
     
     

Esempi pratici

• "Love on Top" di Beyoncé → il brano parte in DO maggiore e sale di semitono a ogni ritornello.
• "L’essenziale" di Marco Mengoni → inizia in LA♭ maggiore, poi modula due volte fino a SI maggiore.
  
  

Quando un brano modula, non serve riscrivere i cori da capo, ma è necessario trasporli nella nuova tonalità mantenendo le stesse relazioni tra le note.

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